Si y’a bien un truc qu’on a appris en matant Chevalier, Peaky Blinders ou même Arcane, c’est que l’anachronisme musical, ça peut envoyer du très très lourd. Parce qu’au fond, ce qui compte, c’est pas d’être fidèle à l’époque, c’est d’envoyer du ressenti brut, du pur jus d’ambiance qui prend aux tripes. Une bande-son bien sentie peut transformer une simple scène de jeu en moment épique, où les joueurs sentiront leur cœur battre en rythme avec la musique.
Pourquoi l’anachronisme, c’est la vie ?
Parce que les ambiances, c’est une affaire de feeling, pas de précision historique. La musique est une arme d’immersion massive, et franchement, un duel médiéval sur du Iron Maiden, ça claque plus qu’une flute à bec soporifique. Ce qui compte, c’est le rythme et l’intensité. Peu importe que ton viking bourrine sur du Motörhead ou que ton vaisseau spatial glisse sur du blues sale à la Tom Waits, tant que ça fait vibrer tes joueurs, c’est tout bon.
Et puis soyons honnêtes, certaines BO trop « dans le ton » deviennent vite ennuyeuses. Qui a encore envie d’entendre des chants grégoriens mollassons pour une scène de cathédrale hantée, alors qu’un bon vieux morceau de doom metal rendrait le tout mille fois plus intense ? La musique, c’est du ressenti, de l’énergie, pas un cours d’histoire. Un bon MJ, c’est un DJ qui sait quand balancer le bon son pour que ses joueurs s’imprègnent à fond de l’ambiance.
Comment bien choisir son anachronisme musical ?
- Regarde l’émotion de la scène. Tu veux de l’épique ? Mets du heavy metal. Tu veux du stress ? Fonce sur l’industriel ou l’électro glauque.
- Assume le contraste. Une attaque de brigands sur du punk rock, un enterrement sur du blues crade, une scène de hacking sur du jazz expérimental… Parfois, la dissonance crée une immersion encore plus forte.
- Pense au rythme. Une scène d’infiltration n’a pas besoin d’un truc qui tabasse trop fort, tandis qu’un combat mérite des beats bien lourds.
- Écoute ce que tes joueurs aiment. Si tout le monde kiffe le post-punk, autant l’intégrer à l’univers, même si ça se passe au fin fond de la Renaissance.
Playlists d’anachronisme rôlistique
Médiéval-Fantastique (Fini le luth, place aux décibels)
Baston de taverne : The Pogues – Dirty Old Town
Charge héroïque : Iron Maiden – Run to the Hills
Ambiance mystique : Dead Can Dance – The Host of Seraphim
Marche des héros fatigués : Johnny Cash – Hurt
Festin barbare : Dropkick Murphys – I’m Shipping Up to Boston
Assaut d’un château en ruine : Rammstein – Sonne
Cyberpunk et SF crasseuse (Parce que les néons ont besoin de feeling)
Ruelle poisseuse et deal douteux : Massive Attack – Angel
Course-poursuite en moto volante : Carpenter Brut – Turbo Killer
Exploration spatiale et solitude cosmique : Pink Floyd – Welcome to the Machine
Baston brutale dans un entrepôt sombre : Nine Inch Nails – Mr. Self Destruct
Connexion au cyberespace : Kraftwerk – The Robots
Déchéance urbaine et implants défaillants : Perturbator – Future Club
Western et Post-apo (Le désert et la poussière, version amplifiée)
Duel sous un soleil de plomb : Ennio Morricone – The Ecstasy of Gold
Balade en terres désolées : The White Stripes – Seven Nation Army
Bordel crasseux en mode Mad Max : Rage Against the Machine – Killing in the Name
Dernière chevauchée avant la mort : Tom Waits – Way Down in the Hole
Attaque de pillards motorisés : Motörhead – Ace of Spades
Caravane errante dans le désert : Blues Saraceno – The River
Horreur et Weird (Quand ça dégénère, faut du son qui glace le sang)
Rituel démoniaque : Swans – Cop
Poursuite par une abomination cosmique : Perturbator – Venger
Exploration de maison hantée : Bohren & Der Club of Gore – Midnight Black Earth
Fusion de la terreur et du métal : Einstürzende Neubauten – Halber Mensch
Lente montée de la folie : Coil – The First Five Minutes After Death
Survivre à une nuit dans une cabane isolée : Chelsea Wolfe – Carrion Flowers
Une astuce de dernière minute ?
Ben en fait, fais exactement le contraire de ce qu’on vient de te dire et mélange tout ça ! Fous un morceau speed pour une scène qui devrait être lente, mais hyper chargée en tension. Un morceau lent pour une scène d’assaut et de combat, pour simuler l’horreur du combat au ralenti. Bref, fais en fonction de l’émotion !
Jette tes flûtes à bec !
Les BO trop classiques, c’est fini. La musique, c’est une question d’énergie et de rythme, pas de fidélité historique. L’anachronisme, c’est du fun pur. Mets ce qui te fait kiffer et fais hurler les enceintes. Si tes joueurs ont des frissons, t’as gagné.
Laisser un commentaire